КВАРТЕТ 
26 октомври, 19:00 ч. | Дом на културата "Борис Христов" - Пловдив
Билети в мрежата на Eventim.

За представлението:
Малки топчета подскачат и се търкалят на сцената. Хореографът се разхожда по нея на черните си високи токчета и с лежерно движение на ръката разпръсква топчетата под звуците на струнния квартет на Франц Шуберт „Смъртта и момичето“. Постепенно на сцената с плавни, бавни и почти ритуални движения влизат и другите изпълнители, всеки по-скоро вглъбен в свой собствен непроницаем свят, но и същевременно свързан с другите с невидима нишка. Раймунд Хог не се притеснява да оставя време и пространство на спектаклите си да разтягат ситуациите, движението, преживяването, верни на вътрешния си ритъм. Детайлът е изключително важен, всяка стъпка и всеки жест са педантично артикулирани от изпълнителите, които са изцяло погълнати от това, което правят. Хореографията се придържа към фиксирани последователности от стъпки и жестове, като правилото е те да не бъдат нарушавани, защото в противен случай действията ще загубят магическата си сила. Хог като че ли чертае геометрични модели по пода. Времето и пространството са така структурирани, сякаш светът би загубил своята кохерентност, ако тези модели се разрушат. Но може би светът е вече разрушен и Раймунд Хог чрез хореографиите си иска да създаде нов ред.

Във всички свои спектакли Хог изпълнява ролята на церемониал майстор - пише един от неговите изследователи Гералд Зигмунд. КВАРТЕТ събира на едно място всички любими танцьори на Хог. Спектакълът, съчетал прецизността на детайла с богатството на простотата, прелива от патос и копнеж, а хореографът отново е подходил с минимализъм и ритуалност. Красотата на музиката опиянява, а танцът оставя отпечатъците си върху телата и душите, на всички, които го съпреживяват.

Танцовият театър на Раймунд Хог успява да бъде открито политически, без да неглижира формата. Той съчетава ритуалната изчистеност на японския театър с американския пърформанс арт, немския експресионизъм и личния интерес на хореографа към човешките емоции и социо-политическа ситуация, за да сътвори минималистичните си спектакли. Кратки анекдотични текстове подчертават противоречията на времето и на големите и малки копнежи, които движат хората. Действието в сцените винаги е много абстрактно, докато емоцията се съдържа в популярните песни, внимателно подбрани от Хог според съдържанието и времевия период. Той формулира спомените си така че историческите събития са извикани в паметта през призмата на субективни и много лични моменти. Тялото на хореографа, което заради гърбицата му не съответства на обществените норми, запазва място за всички нас и нашите лични спомени. Той отваря пространства между нещата, думите и песните за лични реминисценции и емоционални моменти. Има моменти за рефлексия, но и такива, наситени с хумор.
- Гералд Зигмунд    

За компанията:
РАЙМУНД ХОГ е роден през 1949 г. във Вупертал, Германия. Хореографът започва своята кариера като журналист и автор на текстове. По-късно портретите, които пише, биват събрани в няколко книги. От 1980 г. до 1990 г. той работи като драматург за театъра на Пина Бауш във Вупертал. Този негов опит се превръща в материал за още две книги. От 1989 г. Хог работи върху собствени театрални продукции с различни артисти и танцьори. През 1992 г. започва неговото близко артистично взаимодействие с изпълнителя Лука Джакомо Шулте, който е негов творчески сътрудник и досега. През 1994 г. Хог прави първото соло за самия себе си Meinwärts, което заедно с  Chambre séparée (1997 г.) и Another Dream (2000 г.) представлява трилогия, посветена на 20-ти век. Хог работи също така по различни телевизионни проекти. Книгите му са преведени на множество езици, а представленията му се играят из цяла Европа, в Северна и Южна Америка, в Азия и Австралия. Носител е на множество награди като: Награда за хореография на Германия (Deutscher Produzentenpreis für Choreografie) през 2001, Награда на критиката на Франция (Prix de la Critique) през 2006 г. за Swan Lake, 4 Acts (в категорията за най-добър чужд спектакъл). Критици от списание Tanz го обявяват за „Танцьор на годината” за 2008 година. Книги, изследващи артистичната му работа, са публикувани във Франция, Германия и САЩ.                            

Пиер Паоло Пазолини пише "аз искам да изразя себе си като хвърля тялото си в битка“. Именно тези негови думи ме вдъхновиха да изляза на сцена. Други неша, които ме провокират да създавам спектакли, са реалността около мен, времето, в което живея, личната ми памет за историята; хора, образи, чувства; музиката със своята сила и красота, конфронтацията със собственото тяло, което в моя случай не кореспондира с конвенционалните идеи за красота. Да гледаш на сцената тела, които не се вписват в нормата, е важно не само заради историята, но също и в контекста на съвременните тенденции за превръщането на човешкото същество в обект на дизайн. По повод успеха: важното е да работиш и да следваш пътя си без значение дали си успешен или не. Аз просто правя това, което трябва да правя.
- Раймунд Хог

Времетраене: 2ч. 37мин.
Хореография, концепция и сценография: Раймунд Хог
Творчески сътрудник: Лука Джакомо Шулте
Артисти/Танцьори: Орнела Балестра, Марион Балестер, Емануел Егермонт, Такаши Уено, Раймунд Хог, Лука Джакомо Шулте, Юта Ишикава
Музика: Франц Шуберт, Едвард Григ, Георг Фриндрих Хендел, Йохан Себастиан Бах, Ървинг Берлин, Шарл Азнавур, Мариан Фейтфул и други.
Светлинен дизайн: Раймунд Хог, Йоханес Съндръп
Звуков дизайнер: Паскал Герке
Мениджър продукция: Джудит Йегер
Фотография: © Rosa-Frank.com
Продукция: Raimund Hoghe – Hoghe & Schulte GbR (Düsseldorf)/ Cie VENTO (Paris)
Ко-продукция: Festival Montpellier Danse 2015
Финансирани от: Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes Nordrhein Westfalen, Kunststiftung NRW, Kulturamt der Landeshauptstadt Düsseldorf
С подкрепата на: Centre national de la danse (CND) Paris, Centre national de danse contemporaine (CNDC) Angers, La Ménagerie de Verre (Paris) dans le cadre de Studiolab, tanzhaus nrw Düsseldorf, Théâtre Garonne Toulouse, Montpellier Danse/ Résidence à l’Agora, Cité Internationale de la Danse
Със специални благодарности на agnès b. Paris.

Гостуването на Раймунд Хог се случва с подкрепата на Гьоте-институт и Международния фонд за гостуващи танцови изпълнители NATIONALES PERFORMANCE NETZ (NPN), финансиран от Комисаря на Федералното правителство по въпросите на културата и медиите въз основа на решение на Германският Бундестаг.